Panoramica del pacchetto di preimpostazioni di Krita 4¶
Krita è distribuito con un’ampia raccolta di preimpostazioni dei pennelli. La raccolta è stata progettata tenendo conto di diversi aspetti:
aiutare l’utente principiante e avanzato con pennelli pronti all’uso;
proporre strumenti per i vari usi di Krita: inchiostrazione e colorazione fumetti, pittura digitale, pittura di sfondi, pixel art, trame in 3D;
mostrare un campione di quello che i motori del pennello possono fare.
Questa pagina illustra e descrive le preimpostazioni dei pennelli predefinite incluse in Krita 4.
Gomme¶
La gomma larga serve per rimuovere grandi porzioni di un livello (per esempio un intero carattere).
La gomma piccola è progettata per essere utilizzata quando si disegnano righe sottili o si inchiostra. Possiede una forma molto specifica, ti accorgerai perciò di essere in modalità gomma dalla forma quadrata del cursore.
La gomma morbida è utilizzata per cancellare o sfumare la parte di un disegno con vari livelli di opacità.
Pennelli di base¶
La famiglia dei pennelli di base usa un cerchio di base per la punta del pennello con una variazione nell’opacità, flusso o dimensione. Vengono chiamati «di base» perché i pennelli di questo tipo sono punti fermi per qualsiasi programma di pittura digitale. Questi pennelli funzionano in modo rapido in quanto utilizzano proprietà semplici.
Matite¶
Queste preimpostazioni tendono a emulare l’effetto della matita su carta. Possiedono tutte un pennello fine che utilizza una trama simil carta. Alcuni si concentrano sul realismo per aiutare a correggere una scansione a matita. Altri si concentrano sul mostrare gli effetti sul monitor del computer. Gli ultimi due (Inclinata/Sfumatura rapida) assistono l’artista all’ottenimento di effetti specifici, come la sfumatura rapida di un’area estesa del disegno senza dover eseguire manualmente una marezzatura incrociata con molte linee.
Inchiostro¶
Per l’illustratore in bianco e nero o l’artista di fumetti. I pennelli Inchiostro ti aiutano a produrre line art e illustrazioni ad alto contrasto.
Inchiostro Precisione: una linea sottile progettata per prendere note o disegnare linee sottili o dettagli.
Inchiostro Rapidografo: preimpostazione con larghezza regolare per tracciare vignette, dettagli tecnici o edifici.
Inchiostro GPen: preimpostazione con una dinamica sulla dimensione per inchiostrare in modo morbido.
Inchiostro Pennino ruvido: preimpostazione per inchiostrare concentrandosi sull’ottenimento di una linea di inchiostro realistica con irregolarità (trama della carta, assorbimento della fibra cartacea).
Inchiostro Pennello ruvido: pennello per inchiostrare concentrandosi anche sull’ottenimento di una trama delicata della carta che compare a una pressione leggera, come se il pennello sfiorasse la carta.
Inchiostro Sumi-e: pennello con capacità di rivelare la trama sottile di ciascuna setola, rendendo la linea altamente espressiva.
Evidenziatori¶
Una piccola categoria con preimpostazioni che simulano un evidenziatore dall’aspetto digitale leggero.
Pittura asciutta¶
La categoria Pittura asciutta contiene un set completo di pennelli che appaiono come setole. I pennelli non interagiscono col colore che si trova già sulla tela, per tale motivo vengono chiamati «asciutti». Funzionano come se stessi lavorando su un’opera asciutta, secca: il colore sostituisce o si sovrappone/smalta il tratto di pittura precedente. Questo pennello emula le tecniche che si asciugano rapidamente, come la tempera o l’acrilico.
Pittura asciutta con trama¶
Famiglia quasi uguale alla precedente, ad eccezione del fatto che queste preimpostazioni dei pennelli presentano un effetto trama. Simulano l’effetto del dipinto ottenibile con pittura molto densa su un pennello che accarezza una tela con trama in tessuto. Aiuta a costruire sfondi pittorici o aggiungere vitalità nell’ultimo tocco luminoso dei colori.
Gessetto, pastello e carboncino¶
Fanno sempre parte della famiglia della pittura asciutta. Questi pennelli si concentrano sull’aggiunta di trama al risultato. Il tipo di trama che otterresti utilizzando uno strumento asciutto come un gessetto, un carboncino o un pastello e strofinando su una carta ruvida.
Pittura a umido¶
Questa famiglia di pennelli è «umida» nel senso che i pennelli interagiscono tutti col colore presente sulla tela. Attiva contemporaneamente la sensazione di trovarsi davanti a un’opera umida e di miscelare i colori. La categoria contiene variazioni con effetti di setole o pennelli semplici arrotondati.
Acquerelli¶
Simulare gli acquerelli reali è molto complesso. Questi pennelli simulano solo parzialmente la trama degli acquerelli. Non aspettarti una diffusione pazzesca dei pigmenti poiché questi pennelli non sono in grado di farlo. Essi vanno bene per simulare le frange causate dai pigmenti e da vari effetti.
Miscelatore¶
Questi pennelli non dipingono alcun colore. Interagiscono col colore già presente sulla tela. Non hanno alcun effetto su una pagina bianca. Tutte queste preimpostazioni offrono risultati differenti in base a come sfumano o sbavano. Aiutano a miscelare colori, offuscare dettagli o aggiungere dello stile a una pittura. La sbavatura di pixel può aiutare a creare fumo o altri effetti.
Regolazioni¶
Questa famiglia di aerografi presenta variazioni sui metodi di fusione. Metodi di fusione differenti restituiranno risultati differenti a seconda dell’effetto che stai tentando di ottenere.
Colore - Può aiutare a ricolorare o de-saturare una parte dell’opera. Cambia solo la tonalità e la saturazione dei pixel, non il loro valore.
Scherma - Ti aiuta a creare effetti come il neon o il fuoco.
Schiarisci - Rischiara solo l’area col colore selezionato: un buon pennello per dipingere profondità di campo (sfumato) e nebbia.
Moltiplica - Oscura tutto il tempo. Un buon pennello per creare un effetto vignetta rapido intorno a un’opera o gestire una grande parte in ombra.
Sovrapponi brucia - Aiuta ad aumentare il contrasto e sovrapporre il colore in determinate aree.
Forme¶
La pittura con forme pronte all’uso può aiutare gli artisti concettuali a creare situazioni allegre e stimolare l’immaginazione. Lo strumento Riempimento a forma è un po” specifico: puoi disegnare la sagoma di una forma mentre Krita la riempie in tempo reale. Il disegno di forme su un’area aiuta a riempirla con dettagli casuali. Utile per disegnarci sopra con oggetti più specifici.
Pixel¶
Potresti pensare che questa sezione è specifica per la pixel art, ma in tante situazioni è necessario lavorare con pixel specifici per eseguire correzioni e regolazioni, anche su disegni normali. Un pennello spesso 1 pixel può essere utilizzato per tracciare linee guida. Un pennello con aliasing è perfetto pure per fissare l’isola di colore creata dalla funzionalità Maschera colorizza.
Sperimentale¶
Nella categorizzazione dei pennelli è sempre presente una categoria chiamata speciale o varia. In questa famiglia troverai il pennello Clona insieme con i pennelli per spostare, accrescere o ridurre aree specifiche.
Mappa normale¶
Utile agli artisti di programmi 3D e di trame. Se la tua tavoletta grafica supporta l’inclinazione e la rotazione, questo pennello ti permetterà di dipingere sulla tua mappa normale utilizzando la rotazione e l’orientazione del tuo pennello. Puoi «scolpire» i tuoi dettagli nella trama con colori diversi. Ciascun colore mapperà verso un angolo che viene utilizzato per l’illuminazione in 3D. Funziona bene con un display per tavoletta con penna (tablet con uno schermo) dato che puoi sincronizzare meglio la rotazione e l’inclinazione dello stilo con la parte della mappa normale che vuoi dipingere.
Filtri¶
Krita è in grado di applicare molti dei suoi filtri su un pennello grazie al motore filtri del pennello. Il risultato in genere non è efficiente ed è lento, ma è una buona dimostrazione delle capacità di Krita.
Trame¶
L’aggiunta di trame è utile non solo agli artisti 3D o di video giochi: in molte opere risparmierai un sacco di tempo utilizzando utilizzando i pennelli con motivi casuali.
Timbri¶
I timbri sono simili alla categoria Trame: disegnano spesso un motivo che è più facile da riconoscere rispetto al tuo tentativo di disegnarlo a mano. I risultati somigliano più a decorazioni che a metodi di normale pittura.
