Kleuren¶
Ok, laten we over kleuren praten!
Kleuren zijn mooi, en ze zijn ook mooi fundamenteel bij het schilderen. Als we schilderen, dan willen we makkelijk kleuren kunnen selecteren en deze kunnen bewerken zoals mengen of ze laten overeenstemmen om harmonie of contrast te creëren. We willen ook makkelijk onze favoriete kleur rood of blauw kunnen vinden zonder teveel te hoeven nadenken. Dit word nog belangrijker als we veel kleuren tot onze beschikking hebben!
Natuurlijk is het indelen van de kleuren het eerste wat we doen, meestal gebaseerd op wat we in de natuur zien. Bijvoorbeeld, we hebben de neiging om de tinten in te delen in de volgorde die ze hebben in een regenboog, en we denken over helderheid-waarden in een reeks die van wit naar zwart gaat. Uiteraard is de natuur zelf gebonden aan de natuurwetten, en de volgorde van de tinten en het idee van helderheid hebben alles van doen met de golflengte van licht als het weerkaatst en uiteindelijk onze ogen raakt.
In het geval van traditionele media, delen we de kleuren (tinten) in als hoe het resultaat is als mix van andere kleuren, startend met subtractive primaire kleuren: cyan, magenta, geel. Het mengen van elke primaire kleur met een andere primaire kleur geeft drie secondaire kleuren: paars, oranje, en groen. Het mengen van deze secondaire kleuren geeft tertiaire kleuren, enzovoort - Het aantal verschillende tinten tussen elke benoemde kleur is praktisch oneindig! Op deze manier naar kleuren kijken creëert een cirkel van tinten dat artiesten “de kleurencirkel” noemen! Elk van tinten kan lichter (tint) of donkerder (schaduw) gemaakt worden door het te mengen met respectievelijk wit of zwart, en elke kleur kan minder verzadigd (meer grijs of verzacht) gemaakt worden door het te mixen met een ander kleur van de andere kant van de kleurencirkel.
In de digitale wereld van computers word kleuren hetzelfde behandeld, en we delen kleuren in op de manier waarop het scherm ze genereert; elke gekleurde pixel op ons scherm is geproduceerd door het combineren van super kleine rode, groene, en blauwe lichtjes met verschillende intensiteit. In tegenstelling tot het mengen van verf, waar licht intensiteit word verminderd door pigment en het samen mengen van alle kleuren een modderig bruin of grijs geeft, telt het mixen van licht bij elkaar op - helemaal geen licht is uiteraard zwart, en geeft het mixen van alle gekleurde licht wit. Op deze manier kunnen we een lijst maken van mogelijke primaire kleur intensiteiten:
Hierboven ziet u een tabel met verschillende intensiteiten van rood licht. Onze schermen kunnen duidelijk een groot aantal verschillende soorten rood creëren, maar we kunnen pas de kracht van pixels zien als we andere primaire kleuren toevoegen, groen en blauw, en de lichtkleuren tonen die geproduceerd worden wanneer ze samengevoegd worden! hier is bijvoorbeeld een tabel met verschillende combinaties van rood en groen:
Maar dat is alleen maar rood en groen, waar is blauw? Ik denk dat we zelfs nog meer tabellen kunnen maken om te laten zien wat er gebeurt als er verschillende hoeveelheden blauw aan het mengsel wordt toegevoegd:
U bent waarschijnlijk bekent met deze manier van kleuren indelen als u programma’s heeft gebruikt voor het maken van internet-toepassingen, zoals Flash. Eigenlijk, als we niet 5 voorbeelden maar 6 voorbeelden per “kanaal” (dat is voor elke primaire kleur) hadden gemaakt, dan hadden we de 216 websafe kleuren gekregen!
De kleuren in een aantal tabellen tonen voelt gewoon niet goed, maar, is dat ook zo? Maar, terwijl onze tabellen 2D zijn, mixen we drie primaire kleuren, zodat we kleuren als 3D kunnen bekijken! De eerste keer dat u het op deze manier bekijkt kan het vreemd lijken, maar u kunt deze tabellen gebaseerd op de hoeveelheid blauw stapelen en het wordt een kubus!
Deze kubus is niet gevuld met water, of zand, of zelf beton, maar kleuren! Kleuren zijn nogal abstract, en we praten meestal over kubussen en andere 3D objecten die abstracte ideeën voorstellen als ruimtes, daarom noemen we deze kubus een kleurruimte. Omdat deze kubus rood, groen, en blauw als zijn assen gebruikt, zeggen we dat onze kubus in het RGB is RGB kleurenmodel.
Er zijn nog veel andere kleurmodellen. Bijvoorbeeld, als we onze kubus op zijn zwarte punt laten balanceren, dan zal de witte punt helemaal naar boven wijzen. En als geometry en wiskunde het toelaten, dan zal als we de kubus door midden zagen van de witte punt naar de zwarte punt, een lijn van de witte punt bovenaan naar de zwarte punt onderaan grijswaarden gaan.
Als u over een vlak met grijswaarden denkt dat door het midden van de kubus gaat, als we verder weg gaan van die grijswaarde naar de buitenranden van de kubus dan zullen de kleuren steeds meer verzadigd worden (kleurrijker en levendiger). De cirkel met kleuren rond de grijze middenas zou dan de tint definiëren, met in elke richting een andere kleur.
Dit is het basisidee achter de HSV, HSL, HSI, and HSY kleurmodellen. Dit specifieke model heeft de naam HSI (hue, saturation, en intensiteit), omdat het elke unieke kleur indeelt wat betreft de intensiteit van het primaire gekleurde licht dat nodig was om het te creëren.
Er zijn andere kleurmodellen, zoals L*a*b*, waar we eerst kijken naar de bijbehorende grijswaarde van een kleur, en dan proberen het te beschrijven, niet in termen van tint en verzadiging, maar hoe rood, groen, blauw, en geel het is. Omdat ons brein moeite heeft met een kleur dat zowel groen en rood, of geel en blauw is, maakt dat dit goede polaire tegenstellingen zijn een glijdende schaal. We noemen dit een perceptual model, omdat dit is gebaseerd op hoe we kleuren zien in plaats van hoe de kleur is gegenereerd.
Kleurenbeheer beschrijft kleurruimten, wat allerlei ruimtes en vormen zijn. Met Krita kunt u in verschillende modellen en ruimtes bewerkingen uitvoeren, en we noemen deze mogelijkheid “kleurbeheer”.
Kleurbeheer is noodzakelijk voor CMYK (subtractive) ondersteuning, maar behalve dat, hebben niet veel teken- en schilder-programma’s deze mogelijkheid, omdat sommige programmeurs geloven dat artiesten deze mogelijkheid niet nodig hebben. Wat jammer! omdat met kleurbeheer nog veel meer leuke dingen mogelijk zijn dan eenvoudige CMYK ondersteuning, en de mogelijkheid om kleuren te bewerken zoals alleen een computer dat kan is misschien de meest unieke eigenschap van digitaal schilderen!
Omdat Krita een bijna onvergelijkbare controle over de kleuren geeft, houd dit helaas in dat er weinig of geen artikelen zijn over hoe artiesten en schilders kleurbeheer kunnen gebruiken. En daarom hebben we deze categorie geschreven en we hopen het te vullen met relatieve korte artikelen over kleur-gerelateerde onderwerpen die luchtig en visueel aantrekkelijk zijn.
Wij raden aan om als volgende de kleur beheerde workflow pagina te lezen - zelfs als u niet van plan bent om het te gebruiken, omdat het u helpt om de vele mogelijkheden wat betreft kleuren en kleurbeheer te begrijpen. Deze uitgezonderd, staat elk artikel op zichzelf en kunt u in uw eigen volgorde en snelheid lezen!